Интервью с Тимуром Зелеевым из Nothing Sapiens

«Интервью с…» ВЫПУСК № 2

Интервью с Тимуром Зелеевым из Nothing Sapiens

Добрый день! Спасибо, что согласились дать интервью!
Спасибо и вам за возможность поделиться тем, что является важной частью моей жизни:)

изображение

Когда вы поняли, что хотите вплотную заниматься именно куклами? Послужило ли что-то толчком к этому?
Во многом все началось с интереса к древним культурам и их эстетике. У нас дома всегда были альбомы и больше всего меня привлекала скульптура, особенно древнеегипетская. В последних классах школы, уже закончив художественную школу, я делал маски из Jovi и тогда же увлекся фентези, рисовал всякое на эту тему, писал рассказы и зарисовки и всерьез полагал, что хочу изучать искусство Древнего Египта. После 6 лет профессионального изучения осознал, что на самом деле всегда мечтал делать подобные вещи. Я не знаю, в какой момент я оказался на Доллплэнет, Клабе, Куклы.ру, очень сложно это отследить, но, скорее всего читать я их начал с 2006 года. Первой полукуклой был торс негритянки, сделанной в шутку, еще до 2000г. Она у родителей и фото я найти не смог. У нее был бюст из двух кокосов и глаза из каштанов, белок покрашен корректором (об акриле я не знал, а масло не было белоснежным), текстильное лицо из рогожки (+ ПВА для придания формы, кажется), много бус и чалма. Еще делал статуэтку сидящей Исиды из Jovi Terracota, в 1997, кажется. Первой статической (каркасной) куклой был, собственно, Тамикан, один из персонажей моей тогда еще фентези, он выложен в ноябре 2007 года, но смутно припоминаю, что тогда я его запек, когда ему уже стукнул год, и только после этого начал дооформлять. Он был из «Цветика», мне очень понравилась упругость материала и я не хотел его запекать, пока он не начал крошиться. Тогда я делал это просто чтобы увидеть в объеме то, что было только в набросках уже долгие годы. В общем, критический взгляд на свои работы не позволил мне тогда начать реализовывать своих персонажей и с тех пор я начал искать стиль и ту область кукольного искусства, в котором собирался работать дальше. Все свои последующие проекты я стал рассматривать иключительно как учебные. Я несколько раз пробовал границы «кукла-не кукла», у меня были безликая кукла, арт-объект в виде дорожного знака (для проверки идеи о плакатной прямоте образа и под впечатлением от «The Wall» Pink Floyd), экспериментальные работы из проволоки и силикона, фанарт по «Blame!». Летом 2008 я пошел на риск и бросил обучение после первого года магистратуры по египтологии, переехал из Петербурга в Москву, где начал подыскивать работу, хоть какое-то отношение имеющую к изобразительному творчеству. Мне очень повезло, что как раз в то время компания Мукла подыскивала сотрудников. За Муклой я следил с 2006 года и был фанатом первой коллекции, мне очень нравилась их подача и своеобразный подход к скульпту и шарнирам, поэтому не смотря на то, что мне не удалось устроиться менеджером, я попытался еще раз и с сентября стал работать литейщиком.

изображение
Тамикан

изображение
Безликий и Дорожный знак

изображение
Фанарт по «Blame!»

Когда была выпущена ваша первая кукла? Сколько это заняло времени (от наброска до выпуска в тираж)?
Мне очень сложно судить, какую из моих первых кукол можно считать на самом деле выпущенной в тираж. Первых полиуретановых кукол я делал в качестве фанарта по мультфильмам Миядзаки. Мей (2 экз.), Поньо (3 экз.) и Тихиро (7 экз). Я тогда на их примере учился снимать формы и собирать простых кукол-болталок, первые из них были собраны на звенья, которые вклеивались в деталь, а не на резинку. Я их выставлял весной 2010 года на Московской Ярмарке. До этого в 2009 я участвовал в Кукольном Салоне со статиками в смешанной технике. Летом-осенью я закончил экспериментальную полиуретановую куклу с 46 шарнирами на шариковой основе из серии Ugly Graffity. Мне очень сложно посчитать реальное время, которое было потрачено на их создание. Весной 2010 я в буквальном смысле жил в мастерской, поэтому делал их все то время, пока не работал, не ел и не спал. Я считал, что к каждой новой выставке нужно представить полностью новый проект, поскольку это должно быть новой ступенькой для развития. Для фанарта по Миядзаки у меня не было эскизов, только скриншоты, для Ugly были, кажется, размерные эскизы из пластилина. Их было выпущено 4 штуки. Потом были первые Нени Хазине, полноценные бжд на резинке, из переработанного тела миядзаковской пятилетней девочки. Я взял детали, порезал их на 13 шарниров, поправил симметрию и доработал детализацию. Их было уже 10. А дальше я уже дорос до эскиза. Весной 2011 года я нарисовал инопланетянку и слепил размерный эскиз из пластилина. Потом слепил все детали из миллипута (двухкомпонентная эпоксидка), сверяясь с размерами. Они были впервые показаны на Салоне 2011, мы, тогда уже с моей женой подготовили их 10 экземпляров к выставке, но продавать стали позже. Это был проект ИНО/INO — мой первый масштабный проект. Всего их в разных модификациях было выпущено более 70, они есть в частных коллекциях в России и за рубежом. В целом, разработка первоначальной модели заняла около полугода.

изображение
Фанарт по вселенной Х.Миядзаки

изображение
Ugly Graffity

Есть ли у вас девиз в жизни и творчестве? Опишите несколькими словами тот дух, который присутствует во всех ваших куклах?
У меня есть несколько основополагающих принципов, на которые я опираюсь. Во-первых, все должно быть взаправду. Если я занялся каким-то делом, я не могу заниматься им наполовину, а хочу вложить в него все свои силы. Это работает и в мелочах — я не люблю имитаций, поэтому часто использую натуральные материалы и стараюсь, чтобы все детали аутфита были рабочими. Во-вторых, я очень не люблю вторичности, поэтому быстро ушел от фанарта в поиски именно своих решений, не стал никого копировать и все шишки набивал сам. Это в том числе и причина того, что я задолго до кукол не стал писать книгу по своим сюжетам — все это время искал, что же еще не сказано, не заезжено, было бы интересным, теперь мне есть, что сказать, но я научился не торопиться, набирая необходимые умения. В-третьих, хотя это стоило бы поставить на первое место, я считаю, что нужно следовать за мечтой. Моя мечта во многом сформировалась фантастикой 50-80гг, это и покорение космоса, и контакты с иным разумом, и новейшие достижения науки. Короче, движение вперед и ввысь. Еще в школе я понял, что будущее, описанное у фантастов, окружает нас уже сейчас. За последние 20 лет мир изменился на наших глазах просто радикально. Каждый день я слышу о новом открытии из области науки или техники. Сколько себя помню, я думал о месте искусства в современной жизни и определил для себя, что это такое зеркало, которое превращает то, что нас окружает в нечто удивительное, хотя исходно для нас это обыденность. «Будущее — сегодня!» — один из девизов, который я взял для последней серии кукол. Я очень люблю делать детей и подростков, поскольку они воспринимают мир с радостью и интересом. Мои подростки внутренне свободны, самостоятельны, серьезны и здоровы на всю голову. Они могут принимать «взрослые» решения и очень сильные морально. Я люблю кукол с харизмой и надеюсь, что с их помощью мне наконец-то удастся рассказать все истории, которые собирались годами.

Какими качествами по вашему мнению должен обладать человек, чтобы добиться успеха в таком нелегком деле, как создание и выпуск собственных бжд-кукол?
Мне кажется, что первое и основное — это усидчивость. Работа над моделью длится месяцами и результат из головы становится полностью реальным только после отливки, а чаще и только после первого законченного образа, что тоже небыстро. Еще ни для кого не секрет, что творческие люди бывают психически нестабильными, особенно если это завязано на повышенной самокритичности. Поэтому для того, чтобы «дожить» до результата (не заболеть, перерабатывая бессонные ночи, не свалиться в депрессию, не бросить все к чертям) нужно всячески поддерживать организм, правильно питаться, по возможности вовремя спать, есть масса упражнений для поддержания формы, но все это нужно очень тщательно подбирать под себя. Никогда не нужно срываться и завидовать, что кто-то успел раньше сделать то, что было у тебя в голове, потому что это разрушает личность и всех много, а ты один. Везде успеть просто нереально, поэтому, когда идеи фонтанируют, нужно очень тщательно отбирать то, что пойдет в работу, а не хвататься за все подряд, хотя искушение порой велико. И при этом нужно чувствовать момент, когда внезапная идея имеет реальную ценность и стоит обратить на нее внимание. Еще нужна железная сила воли и самоорганизация. Мне, например, никогда не хватает времени, потому что идей и дел слишком много. Поэтому я пользуюсь упражнениями «для пианистов», то есть, леплю «в уме» все время, когда руки заняты чем-то другим, ну, или выкройки разрабатываю, или еще что-нибудь. Еще, как не смешно, нужен анализ целевой аудитории. Поскольку все начинают лепить для себя и делают то, что нравится им, то такой вопрос встает, когда дело доходит до тиражей, поскольку отлить экземпляр под себя очень дорого, приходится искать единомышленников, которым тоже не хватало той куклы, которую ты исходно создавал для себя. А у тех, для кого это основная работа, просто не остается другого выбора. Последний проект Tamikan Space я планировал целых три года и год из этого занял выбор масштаба и того, что я планирую делать в рамках этого проекта и кому будет интересно то, что в итоге выйдет, потому что на кону то, ради чего я вообще затеял заниматься куклами))) Еще мне кажется, что нужна насмотренность и общая художественная образованность, чтобы определить для себя границы стилизации, общую подачу, образность. Нужно знание анатомии, которое набирается только годами практики или в ВУЗе, нужно понимание механики шарниров и осмысление каждого шарнира с точки зрения общей подачи, чтобы пластика гармонично вписывалась в образ. И чем больше разнообразных скиллов у автора, тем позитивнее это отразится на результате.

Мы были бы рады получить фотографии с вашего рабочего стола. Нашим читателям будет интересно взглянуть на них!

изображение

Есть ли у вас любимчики среди своих кукол? А какой из молдов обрел наибольшую известность среди любителей bjd-кукол?
Выбрать сложно) Я очень сильно увлекаюсь, поэтому каждая кукла в процессе создания самая любимая. Сейчас это целый проект в процессе, уже есть и инопланетянки, и человеческие девчонки, и все в равной степени мне интересны. Пик популярности пришелся на молды Tresa и Quatra проекта AmiGaTa. Они лимитные (50 экз) и быстро закончились, но их до сих пор иногда спрашивают, несмотря на то, что мы больше не делаем этот проект. А четырехглазые инопланетяне стали в своем роде визитной карточкой, в том числе для тех, у кого нет моих кукол, просто потому что необычные.

изображение
AmiGaTa Tresa & Quatra

изображение
AmiGaTa Quatra

Есть ли какие-то образы, концепты, которые вам приятней всего воплощать в своих куклах? И наоборот, есть ли что-то такое, что вы никогда не станете показывать в них?
Я очень люблю образы из научной фантастики, инопланетян, подростков, гибкие тела, этнические черты. Долгое время я думал, что не буду показывать никаких «темных» образов, но со временем пришел к тому, что это тоже важная составляющая часть реальности. Категорически не планирую никаких уродств, расчлененки и прочих «шок-контентовых» вещей, работающих на одну эмоцию и ради эпатажа. И «переслащенные» образы тоже недолюбливаю.

Расскажите немного о планах на будущее? Есть ли что-то, что непременно хочется сделать и воплотить в скором времени? В какую сторону вы намерены развиваться дальше?
Сейчас основной проект — Tamikan Space, только куклами он не ограничится. Это синтетический эксперимент, который растянется на много лет. Первые шаги помимо кукол я надеюсь показать еще до Нового Года. Еще я очень люблю строить инфраструктуру проекта. Поэтому я сделал девчонок такими, чтобы им подходила одежда и обувь от нескольких уже существующих фирм, а сам планирую делать такие штуки, которые еще не пришли никому в голову, чтобы они могли с одной стороны выступать базой для чужих персонажей и их легко было одеть, а с другой — не дублировать уже существующие классические вещи, а делать для них свои аксессуары и одежду, которые будут всегда доступны. Сейчас у меня в работе два дополнительных лица для первого молда Наора — спящее и улыбающееся. Без них я не смогу рассказать историю этого персонажа. Еще я работаю над двумя новыми молдами. Они, как и первый, этнические, из реликтовых типажей, поскольку это вписывается в общую историю. Дальше я планирую начать работу над мужским телом, еще в планах более старшие, более младшие персонажи и несколько гуманоидов. Это очень надолго, тк. мужское тело я покажу самое раннее — через год. Размерная линейка планируется до 52см в том же масштабе. Они все у меня очень длинные))) Уже осенью мы откроем магазин с одеждой и аксессуарами, поначалу их будет немного, но все они были созданы специально для этой серии и основываются на авторских разработках.

Как вы думаете, изменились ли в последнее время запросы у покупателей по сравнению с тем, что было раньше? Какие куклы сейчас наиболее популярны?
Сейчас появилось очень много разных кукол, многие аудитории разделились, кто-то, наоборот, стал кросс-форматником и собирает очень разных кукол. В целом, многие стали гораздо разборчивее, люди хотят более подвижных шарниров, причем, без потери в эстетике. Сложно сказать, какого типа куклы популярнее, поскольку и разнообразие «реалистичных» кукол растет, и фэшн-тематика разрабатывается многими, и классика сильно стилизованных аниме-скульптов не теряет популярности. В целом, я рад увеличению интереса к 1/4 взрослым куклам, для меня это значит, что я смогу собрать разношерстную «команду» раньше, чем слеплю всех, кто мне нужен. К тому же, пока у меня одни девчонки, им будет проще найти себе компанию у других владельцев. У меня есть Садхана Оксаны Геец и девушка от Инны Криковцевой, они прекрасно смотрятся рядом. Сейчас очень многие пошли за Поповыми и даже авторы делают подобных кукол, но если Поповы — цельные самобытные авторы, то их подражатели не делают интересных вещей и только сидят на хвосте их популярности, это уже начинает наскучивать людям. Мне очень нравится творчество Оксаны Геец, я знаю ее много лет и меня радует, что ее кукол уже многие знают и ценят. Как и работы Ксении Шабуровой, которые поначалу критиковали, но сейчас ее шарниры считают эталоном. Я думаю, что мнения о популярности могут очень расходиться у разных людей. Из нерусскоязычных авторов я бы выделил Дольше и Бимонга, а также компанию Доллшато, но это мое восприятие;)

Расскажите в каких событиях кукольного мира вы любите участвовать и почему (выставки, конкурсы, ярмарки, пати)?
Nothing Sapiens как компания участвует в международных выставках («Кукольный салон», «Время кукол», «Модна лялька», «Кукольный бал», был еще «Московская ярмарка кукол» и впервые в этом году будет Пражская выставка кукол), подобные выставки для нас повод и себя показать, и на других посмотреть. Мы всегда готовимся очень тщательно и стараемся представить что-то новое, а для московских выставок еще и готовим диарамы, мы очень любим это делать, но далеко их не увезешь, к сожалению. На выставках мы показываем новинки и продаем довольно много кукол. Еще мы любим БЖД-выставки и коны — Доллскар, Мифы и БЖД-пати, в них же я несколько раз принимал участие, как частное лицо и с куклами других фирм и авторов из своей частной коллекции. На таких мероприятиях для меня самое главное — это общение, когда встречаешься с другими людьми и их куклами, смотришь представленные истории. Обычно участники выкладываются по полной, а мы как раз ходим отдыхать и общаться (если не собрались на свою композицию). На конкурсы, к сожалению, сил не хватает, но я с интересом слежу за событиями в бжд-мире. Мне очень нравятся совместные фото-проекты и я стараюсь их отслеживать.

Спасибо за интервью! Быть может, вы хотите сказать пару слов вашим поклонникам?
Спасибо вам за то, что вы есть!))) Я знаю, есть люди, с которыми мы знакомы уже очень давно, познакомились благодаря совместному интересу к Муклам и Миллверу, среди вас есть те, у кого есть мои первые куклы, еще не полностью шарнирные, и те, у кого живут куклы из очень разных проектов — неники, ИНО, АмиГаТы, Татарчата. Те, кто выкладывает много интересных фоток наших кукол и даже заводит им группы, на что у нас не всегда хватает времени и сил. И еще отдельно хочется сказать спасибо компании, тепло принимающей нас в Киеве! Пусть мы пока не можем из-за нехватки времени добраться до выставок, но мы обязательно приедем, на выставку или без, потому что соскучились и у вас интересно! Еще спасибо всем, кто долгие годы поддерживает меня, как автора, и компанию в интернете) И спасибо всем тем, кто когда либо критиковал моих кукол — без вас я никогда бы не стал лучше)

Ссылки на сайты, где можно найти информацию о вас и вашем творчестве (оф.сайт, соц.сети и пр.).
Cайт Nothing Sapiens
Cайт проекта Tamikan Space
Instagram Nothing Sapiens
Instagram Tamikan Space
Facebook Nothing Sapiens
Facebook Tamikan Space
Diary
Flickr INO
Flickr AmiGaTa
Flickr Tatar
Flickr Tamikan Space